Portafolio
Taller de pintura y color
Pública Buenas noches, por aquí os dejo los resultados finales de este proyecto. Al principio fue bastante frustrante pero poco a poco te acomodas a ello y agarras algo más de confianza.
Espero que os halla ido genial a todos, ha sido un placer compartir este espacio de taller con Marta y el resto de vosotros.
Saludos!
Pública Estos días me he leido la teoría y he estado experimentando con diferentes composiciones realizando bocetos de cada una de estas.
Tras experimentar con diferentes composiciones me he decantado por una versión algo simplificada de los objetos de pirata:
En el caso de realizarlo sobre los objetos de pirata, esta sería la paleta:
En cuanto a la disposición de los objetos, he querido seguir la regla de los tercios, que es lo que me ha llevado a decantarme por esta colocación.
Como podemos observar, las correas del cofre se encuentran divididas entre los cuadrantes laterales y el central dejando en el interior de ese ´último lo botones de las correas. La jarra se encuentra en el tercio derecho mientras que el arma se encuentra en la parte inferior izquierdo y central.
Unas dudas por aquí, ¿los 5 bocetos pueden ser de todas las ideas o deben ser 5 bocetos de la idea final? ¿El white spirit que voy a utilizar es desodorizado, sigue siendo tóxico? ¿El color de fondo que he elegido para la composición es adecuado? A mi juicio sí, pero quizás debería probar con tonos más luminosos.
Gracias, un saludo!
Pública Buenas, adjunto el resultado final de esta PEC 4
Pública Buenas, os presento mis referentes.
En primer lugar AI⋆MADONNA, una artista japonesa que realiza sus obras principales utilizando acrílico sobre panel plástico:
Esta obra, que forma parte de una serie de acrílicos titulada Can not recall her face, me ha inspirado por su alto contraste entre colores y su simetría.
El segundo referente que he utilizado para esta PEC es Yoshitaka Amano, un archiconocido ilustrador japonés que ha trabajado con todas las empresas de las industrias del entretenimiento, muy reconocido por su estilo onírico y cargado de matices. He escogido una obra, titulada Spring Awakening realizada también en acrílico con colores planos:
Las obras de este artista en particular me llaman a querer experimentar, ya sea con el color, la composición, el mensaje o todo a la vez.
Además, quiero destacar la inspiración que me dio la siguiente obra de una artista muy desconocida del Japón de primera mitad de siglo XX llamada Shima Seien, quien fue mi inspiración para una de las ideas que tenía pensadas para esta PEC.
Es una artista que junto a otros tantos artistas contemporáneos a ella, llaman poderosamente mi atención puesto que tras la explosión de las bombas de Hiroshima y Nagasaki, pasamos de un arte que refleja situaciones de la vida cotidiana y tradicional japonesa a un cambio total que mezcla lo post apocalíptico y el conflicto entre el bien y el mal, con el folklore tanto propio como extranjero. Este fenómeno se dio tanto en la pintura, en la ilustración, …
Lo cierto es, que sin quererlo, mis tres referentes son artistas nipones.
A continuación presento mis bocetos para esta PEC:
El primer boceto corresponde a la idea inicial mientras que el segundo se centra en la pose y las proporciones con respecto al lienzo.
A continuación presento el collage que servirá de imagen de referencia junto a las imágenes utilizadas:
En primer lugar, elegí una pose de culturismo llamada Most Muscular, una pose que demuestra agresividad y se parece mucho a la que se muestra en el boceto, cierto es que para hacer el boceto me base en esa pose pero no utilicé ninguna referencia visual que la reflejase, de hecho a mi parecer en la pose los culturistas cierran más los vasos mientras que en el bocetos aparecen en forma de jarra, lo que le da un mayor equilibrio.
En segundo lugar utilicé una cabeza de tigre que mostrase una expresión de enfado.
Por último tomé como referencia el boceto para situar en el collage los elementos gráficos que aparecen a los lados.
Modifiqué los tonos de las imágenes, así como su saturación para adecuarlos a la paleta que voy a utilizar.
Este es el resultado:
(El octavo color no es nada, es decir, 7 colores componen la paleta y estoy pensando en añadir un rojo más claro)
¡ÁNIMO A TODOS CON LA PEC!
Pública Más vale tarde que nunca! Se me ha pasado por completo esta entrega parcial… aún así os comparto un poquillo de mi trabajo
Pública (Decir que hago la entrega parcial fuera de plazo puesto que no disponía de buena conexión a internet en los anteriores días y me fue imposible subir las fotos, de todas formas en las fotos de proceso aparece la fecha del día en el que se realizó la síntesis aditiva)
SÍNTESIS ADITIVA
Pública He observado los reportajes de DESATADOS y al definitivamente me he decantado por Michele del Campo, quien con su obra logra captar la atención del espectador con estampas grandiosas que no dejan de reflejar escenas cotidianas. El mismo comenta que muchos de sus cuadros son historias contadas por sus amigos, luego el coge referencias espaciales y por último trata de interpretar esa historia que le han contado sobre el lienzo.
Además de la temática y la naturalidad de las escenas que aparecen en sus pinturas, adoro su técnica: es simplemente magnífica. Es por ello que me parece un gran artista a tener en cuenta como referente.
Un saludo a todos compis!!
© 2024 Álvaro Nieto Martínez
Tema por Anders Noren — Arriba ↑
Este es un espacio de trabajo personal de un/a estudiante de la Universitat Oberta de Catalunya. Cualquier contenido publicado en este espacio es responsabilidad de su autor/a.
